domingo, 30 de junio de 2019

Arpa


El arpa​ es un instrumento de cuerda pulsada formado por un marco resonante y una serie variable de cuerdas tensadas entre la sección inferior y la superior. El sonido se obtiene al tocar las cuerdas con los dedos. El músico que lo toca se llama arpista.

Las arpas se conocen desde la Antigüedad en Asia, África y Europa; se remontan al menos al año 3500 a. C. Este instrumento alcanzó gran popularidad en Europa durante la Edad Media y el Renacimiento, donde se evolucionó dando lugar a una amplia gama de variantes. Se extendió llegando a las colonias de Europa, logrando una especial popularidad en América Latina. Mientras que algunos miembros antiguos de la familia del arpa se extinguieron en Oriente Próximo y Asia meridional, hay descendientes de las arpas tempranas que todavía se tocan en Birmania y en África subsahariana, mientras que otras variantes difundidas en Europa y Asia han sido recuperadas por músicos en la era moderna.







Les comparto melodías de arpa para relajación:






Les comparto una lección de como tocar el arpa. Les deseo mucha suerte!












Acordeón


El acordeón es un instrumento musical armónico de viento, conformado por un fuelle, un diapasón y dos cajas armónicas de madera.

En sus dos extremos el fuelle está cerrado por las cajas de madera. La parte de la mano derecha del acordeón tiene además un "diapasón" con una disposición de teclas que pueden ser como las de un piano (acordeón a piano) o teclas redondas (también llamadas botones) (acordeón cromático. Aunque esta denominación puede que no sea correcta) dependiendo del tipo de acordeón; la parte de la mano izquierda tiene botones en ambos tipos de acordeón para tocar los bajos y acordes de acompañamiento, también accionando una palanca se cambia el sistema de bajos, pasando al sistema BASSETI, que coloca las 4 primeras filas desde afuera con notas cromáticas y por octavas, mientras que las dos últimas se dejan como bajos y contrabajos sin octavas. Es muy popular en el País Vasco, Navarra, La Rioja, Asturias, Cantabria, Galicia y el norte de Castilla y León (España), París (Francia), Europa Central (Alemania, Austria), Europa del Este (Rusia, Bulgaria, Ucrania), sur de Italia, Panamá, norte de México y Colombia, noreste de Argentina, República Dominicana, Ecuador, Perú y Chile por su vinculación con el folclore. 
Para el instrumento semejante utilizado en Argentina, Uruguay y Perú (en menor medida), véase: bandoneón. El acordeón también es muy utilizado por todo Brasil tanto el de teclas como el de botones de norte a sur del país en varios estilos y ritmos musicales.



Les comparto melodías de acordeón:





Les comparto una lección de acordeón. suerte!











Violonchelo

El violonchelo o violoncello (abreviado a menudo el primer término bajo la forma chelo) es un instrumento musical de cuerda frotada, perteneciente a la familia del violín. En el seno de esta familia de instrumentos de orquesta, por su tamaño y su registro, el violonchelo ocupa un lugar situado entre las violas, los contrabajos y el octabajo. 
Es uno de los instrumentos básicos y fundamentales de la orquesta dentro del grupo de las cuerdas, realizando normalmente las partes graves, aunque su versatilidad también permite a los instrumentistas que lo tocan interpretar partes melódicas. 
El violonchelo también se puede tocar en la salsa. 
Tradicionalmente está considerado como uno de los instrumentos de cuerda que más se parecen a la voz humana.​

A lo largo de la historia de la música se han compuesto muchas obras para violonchelo debido a su gran importancia dentro del panorama musical al ser este un instrumento básico en muchas formaciones instrumentales (sobre todo en cuartetos).




Les comparto estas hermosas melodías  interpretadas por cello.





Les comparto un lección de violonchelo. Suerte!







Ukelele

El Ukelele del hawaiano ukulele es un instrumento de cuerda pulsada utilizado como instrumento principal en la música de las islas Hawái, Tahití y la isla de Pascua que originalmente tenía cinco cuerdas. Es una adaptación del cavaquinho portugués creada en la década de 1880 en Hawái por inmigrantes portugueses. Posteriormente se difundió por la Polinesia francesa y en la Isla de Pascua con un tallado más rústico, dando lugar al ukelele tahitiano o polinésico. En la Polinesia no existían instrumentos de cuerda antes de los siglos XIX y XX, respectivamente, siendo el ukelele un instrumento reciente en esta cultura.










Les comparto una bonitas melodías de hermoso ukelele:






Les comparto una lección  de ukelele. suerte!

















Guitarra 

La guitarra, también conocida como guitarra clásica o guitarra española, es un instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de resonancia, un mástil sobre el que va adosado el diapasón o trastero generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa (boca) , y seis cuerdas. Sobre el diapasón van incrustados los trastes, que permiten las diferentes notas. Algunos instrumentos de su familia son el cuatro, el ukelele, el requinto, el charango y distintos tipos de guitarrón, como el guitarrón mexicano, de uso frecuente por los mariachis.

Es el instrumento más utilizado en géneros como blues, rock y heavy metal, sobre todo en su variante eléctrica, mientras que en el flamenco se suele usar una guitarra española con ligeras variaciones, conocida como guitarra de flamenco. La guitarra clásica es también bastante frecuente entre los cantautores, así como en el folclore de varios países.


Les comparto melodías hermosas de guitarra para que disfruten este instrumento. 









Les dejo un tutorial para que aprendas a tocar guitarra. Suerte !!






miércoles, 19 de junio de 2019

Piano 

El piano es considerado por muchos como el mejor instrumento musical creado por el hombre en toda la historia, a la vez que uno de los más complejos de dominar. 
El instrumento rey es el piano, posiblemente el más completo de todos, el único capaz de convertirse prácticamente en orquesta por sí solo. Los grandes compositores han creado las mejores piezas musicales para él.


Quien invento el piano!
Se considera que el inventor del piano es el italiano Bartolomeo Cristofori, que en 1698 creó el cembalo a martilletes, o clavicordio con macillos. Este mismo personaje construyó en 1710 el primer pianoforte o piano.

El nombre del piano proviene de la palabra pianoforte, que es un término italiano que indica la posibilidad que tiene el instrumento de sonar mucho o poco, dependiendo del vigor con que se teclee.
El primer modelo de piano carecía de pedales, por lo que resultaba difícil graduar la intensidad del sonido una vez el mazo, percutido por la tecla, daba en la cuerda del clavijero.

Se trataba de un piano sin patas, que había que poner sobre una mesa. No era de más de cuatro octavas: unas sesenta teclas. Pero sin duda se trataba del primer piano clásico.

De este instrumento se conserva un ejemplar de 1720 (éste ya con patas) en el Museo Metropolitano de Nueva York.




Origen del piano!

Aunque pueda parecer lo contrario, el piano es uno de los instrumentos de cuerda más modernos que existen. El más antiguo es el arpa-lira, que tiene tras de sí más de cuatro mil quinientos años de historia.
Sin embargo, existen algunas referencias históricas de algunos instrumentos musicales que se pueden considerar, con alguna reserva, como predecesores o antecedentes del piano.










Historia del piano resumida!
El piano es una invención del italiano Bartolomeo Cristofori de Padua, que en 1698 diseña un clavecín de martillos pequeños y en 1710 concluye el primer pianoforte de la historia.
En el Metropolitan Museum de Nueva York se encuentra un ejemplar de 1720, uno de los tres que quedan de la veintena que fabricó Cristofori, quien los llamaba gravicembalo colpiano e il forte, pues era capaz de producir notas con diferente intensidad según cómo se golpearan las teclas.
Cristofori era cliente de los Medici, entre cuyos inventarios consta ya la existencia de un modelo de piano fabricado en torno a 1701.
El piano es el resultado de la evolución del clavicémbalo o clavecín, un instrumento con teclas y cuerdas pulsadas: y el clavicordio, cuyas cuerdas con martilleadas, como en el piano, con la diferencia de que en aquel el sonido es muy tenue, y en cambio el piano permite sonidos muy fuertes.
Pero los primeros pianos estaban hechos con cuerdas más finas y el sonido era más débil que en el clavicordio. Se tardaron dos siglos en conseguir la sonoridad actual.
La gracia estaba en que los martillos deben golpear las cuerdas y dejar de estar en contacto con ellas inmediatamente, para no apagar el sonido, y volver a su posición enseguida para poder repetir la nota sin rebotar.
El escritor italiano, Scipione Maffei, dio a conocer el instrumento y animó con su difusión a los constructores a poner en marcha este invento.
Uno de los primeros fue el alemán Gottfríed Silbermann, que inventa el pedal de los pianos. A principios de la década de 1730, muestra uno de sus pianos a Bach, que encuentra el sonido demasiado débil.
Lo mejora y, en 1747, recibe la aprobación del músico. El auge del piano forte se da a finales de este siglo (siglo XVIII) con la escuela vienesa, en la que destacan Andreas Stein y su hija Nannette.
Stein, que lo fabrican sin bastidor y con unos martillos recubiertos de cuero que pertenecen a la época de Mozart.
Durante el próximo siglo, la evolución es constante. En 1760 varios fabricantes alemanes se instalan Londres y la firma inglesa Broadwood, famosa por la potencia de sus clavecines, empieza a fabricar pianos con pedal, que enviara a músicos como Haydn y Beethoven.


Espero que les haya gustado la historia del piano, les comparto unos temas de piano de relajación para que los disfruten.














Les comparto un tutorial para que crees tus capacidades en el piano.  
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Saxofón 

El saxofón, también conocido como saxófono o simplemente saxo, es un instrumento musical cónico, de la familia de los instrumentos de viento-madera, generalmente hecho de latón que consta de una boquilla con una caña simple al igual que el clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax a principios de los años 1840. El saxofón se asocia comúnmente con la música popular, la música de big band y el jazz. A los intérpretes del instrumento se les llama saxofonistas​ o saxos, aunque esta última se emplea para denominar al propio instrumento de viento.

​Pueden ser de ocho tamaños distintos en función de su afinación: soprano en fa o mi bemol, soprano en do o si bemol, contralto o alto en fa o mi bemol, tenor en do o si bemol, barítono en fa o mi bemol, bajo en do o si bemol, contrabajo y subcontrabajo en do o si bemol.


El saxofón fue inventado en el siglo XIX por el clarinetista y fabricante de instrumentos musicales de origen belga, Adolphe Sax (1814-1894). El nombre del instrumento (“saxofón”), nace de la unión del apellido de su inventor, “Sax”, más el sufijo “fon/fono” (originario del griego phonos, que significa “sonido”). Por lo tanto, la palabra saxofón equivale a decir “sonido de Sax”.
El instrumento nace como una mejora del clarinete llevada a cabo por Sax hacia 1840. Dos años más tarde lo da a conocer en París, ciudad en la que establecería su taller de instrumentos y donde verían la luz el resto de instrumentos de la familia. Sax no solo se dedicó a la construcción y fabricación de saxofones puesto que de sus talleres surgieron numerosas patentes para instrumentos de viento (especialmente de la familia del viento-metal). Se le atribuye entre otras, la invención del fliscornio (perteneciente a la familia de las trompetas) y del bombardino (instrumento de la familia de las tubas).
El saxofón tuvo una rápida aceptación, especialmente en bandas militares, y captó la atención de los compositores románticos del momento (como por ejemplo Berlioz o Bizet), que empezaron a emplearlo en sus obras. Se establecería además, la cátedra de saxofón en el conservatorio de París, a cargo del mismo Sax. Aunque el saxofón corrió el riesgo de caer en el olvido (especialmente a partir de 1870, en la que dicha cátedra se cerraría por razones económicas), el instrumento iría adquiriendo con el paso del tiempo numerosas mejoras y modificaciones en su mecánica y llaves. A partir de la década de 1920 y con el nacimiento del jazz, el saxofón volvería a renacer al servicio de una música y de unos intérpretes que lo llevarían a sus mejores cotas de expresividad. La versatilidad de éste instrumento propiciaría su incorporación también a otras músicas más populares como el rhythm & blues y el rock & roll, a partir de la década de 1950.


Hoy en día no solo podemos encontrar el sonido del saxofón en la música clásica o el jazz, sino también en música pop de variada índole (rock, funk, soul) así como en las llamadas “músicas del mundo”. 

Espero que disfruten la historia del saxofón, les comparto estas bonitas piezas de este hermoso instrumento para que se relajen y disfruten.





Les comparto una lección para que crees tus capacidades en el saxófono. Suerte!